1609: Som ett askregn

Lite händer det i och kring konsten även om det mest handlar om massmediala fenomen. Den svenska teaterregissören Sofia Jupiter har gått in i det norska raseriet och förkastat den norske barnboksförfattaren Thorbjørn Egner (1912 – 1990). Det handlar om en uppsättning av Folk och rövare i Kamomilla stad. Den är, säger hon direkt skadlig för den yngre generationen. Egner som är mannen bak Klas Klättermus och Karius och Baktus har länge varit omstridd i Norge främst beroende på hans skildringar i ”negerland” och inte minst hottentotvisan. Man kan kväda följande: Visa mig din partibok och jag skall säga vad du vill rensa ut. I blygsam mån har jag bidragit till fallet Egner genom en målning som för en tid sedan beställdes av en norrman:

Efter Klatti-klatt i negerland med RH. Olja på duk

 

Rör vi oss några steg ytterligare in mot konstens kärnområde kommer man ofelbart in på kvällens begivenhet, konstkuppen i TV med Lena Philipsson. Kultureliten har redan avfärdat hela tillställningen och jag kan inte säga annat än med rätta. Man kan utan vidare tala om en degenererad lokalupplaga av modernismens sista ryckningar. Jag vill minnas att det var 1964 som Life Magazine direkt kunde presentera den nyaste konstriktningen Op-konsten. När konsten är mogen att träda in i den populistiska fasen är kulturfernissan ytterst tunn. Den enda utväg ur detta träsk är om någon av konstnärerna eventuellt lyckas utnyttja situationen till att göra något intressant trots de inkrökta förutsättningarna. Det man vill ha i TV är lite försiktig provokation och förklaringar så att människor förstår vad konstnären menar.

 

Detta för mig in på den senast och ännu pågående konstskandalen som Carl Michael von Hausswolf har producerat genom den så beryktade askan från koncentrationslägret i Polen. De polska myndigheterna, heroiskt, har inlett en undersökning om ett eventuellt brott har begåtts för över tjugo år sedan. En prestation helt i linje med vad man skulle kunna förvänta sig av Ubu Roi, den apokryfiske polske kungen. I pressen saltas notisen med att konstnären kan få flera års fängelse. Återigen kan man se hur en tragedi förvandlas till en fars. Eskil Fagerström i Sydsvenskan skrev för några veckor sedan om saken. Han blir så korrekt att det närmast krackelerar när han pressar fram sin sens moral:

 

”I likhet med Vilks verk krattar askbilderna också, sorgligt nog, manegen för dem som vill avfärda konstnärer som stollar och samtidskonsten som en arena för omdömeslöst effektsökeri.”

 

Här är han ute på en vinglig färd eftersom han framhållit Anna Odell som ett föredöme; för där var det klara ställningstaganden. Fagerström är inte någon konstkritiker men det har blivit så att journalisterna känner sig kallade att göra jobbet. Det påminner om Frans G. Bengtssons text om sportjournalisten i USA som fick hoppa in som teaterkritiker för att recensera Othello (i De långhåriga merovingerna, 1933). Anna Odell har i vid utsträckning uppfattats med de egenskaper som Fagerström nämner. Och troligen anser han att konstens överskridande skall ske under folkets och skribenternas benägna jubel. Fagerström avslutar beklagligt suckande:

 

”Jag såg Majdanek-serien förra fredagen, innan utställningen stängdes i förtid. Det var en märklig och obehaglig upplevelse. Tanken på att det faktiskt finns fragment av mördade och brända människor i det gråa, korniga pigmentet var lika oerhörd som stötande.”

 

Ja, det förefaller som om Hausswolf har lyckats. Här hade vi en rejäl konstupplevelse som betraktaren sög åt sig som en svamp.

 

Publicerat i debatt, om utställningar m m | 39 kommentarer

1608: Hurusom språkpolisen tillrättavisade

Språkpoliserna skall inte föraktas. Att slå vakt om den grundläggande identitet som svenska språket ger svenskheten förtjänar aktning. Det gäller att slå vakt om svenskhetens språk om ej allt skall molma i mull och dvälas i dvalm. Men det är inte alltid en enkel resa att ta sig genom ett ideologiskt landskap med ett oroligt ord som vehikel. Ulrika Stahre (Aftonbladet) har ej glömt att hon kallades populist av Marianne Lindberg de Geer och hon hävdar nu det fatala i hur ordet ”populist” felanvänds. Lindberg de Geer får förresten sällskap i utvisningsbåset av Expressens chefsredaktör Thomas Mattsson. Här får man nog skjuta in att det alltid är en Gudi behaglig gärning för en Aftonbladare att tilldela Expressen en känga. Men sålunda talade Stahre och sade:

 

”Populism, i den klassiska betydelsen, refererar till populus, folk, och betecknar en tankeriktning som säger sig företräda folket mot makteliten. Ett missnöjestänkande som söker enkla svar, svar som också är tänkta att tilltala breda, stora folkgrupper. Den ’förfördelade’ majoriteten. Exempel på populistiska idéer är förstås att stoppa invandring, eller sänka skatter, eller förbjuda ’organiserat tiggeri’”.

 

Svårt är dock att vara språkpolis eftersom ett ords betydelse bestäms genom hur det faktiskt används. Det är inte ovanligt att ”populism” begagnas för att uttala sig nedsättande om en meningsmotståndares åsikter. Vi får också beakta hur ett passionerat engagemang ofta för med sig att den som talar mot det de menar är populistiskt blir klart populistiska i sitt sätt att avfärda de åsikter som man inte delar. Ett bra exempel är den ständigt pågående debatten om vad som är svenskt. Katarina Mazettis inlägg i ämnet i ICA-kuriren kan väl inte annat än hänföras till den populistiska retoriken. Bitte Assarmo har bemött denna populism med den välgörande saklighet som i detta ämne är svår att upprätthålla.

 

Det är naturligtvis inte eftertraktansvärt att kallas för populist. I dagens enkelspårigt polariserade debatt har det blivit så att antingen är man en god och ansvarstagande människa eller så hamnar bland populisterna. Och det skall inte mycket till för att den stämpeln skall åka fram.

 

 

Publicerat i debatt, Kommentarer nästan varje dag | 13 kommentarer

1607: Historieskrivningens vanskligheter

Å ena sidan den postmoderna relativiseringen av historieskrivningen, å den andra en fast ideologisk behandling av relativiseringens konsekvenser. ”Historiens slut” var ett återkommande tema under postmodernismens era. Uppföljningarna, som inte minst fick konsekvenser för konsten, kom att handla om historieskrivningens nödvändiga berättarstruktur vilket skulle föra med sig att den inte kunde skiljas från fiktion. Och sålunda blev dokumentärfilmen inte mer dokumentär än vilken annan film som helst.

 

Samtidskonsten går onekligen trögt men entusiasmen och optimismen är det inget fel på. Trots allt kan man lätt spåra att vi faktiskt är nära den slutgiltiga lösningen angående om hur världen och dess politik skall förstås. Sålunda kan allting relativiseras, eller åtminstone nästan allt. Mångkultur kan dock inte relativiseras men man kan försöka att påstå att den i sig är en nyttig relativisering av västerländsk hegemoni. Dock för man inskjuta att den inte består av relativiserade kulturer utan att den handlar om att fördriva den västerländska hegemonin. Detta sker för konstens del huvudsakligen genom västvärldens akademiska traditioner och referenser. Uppdelningen är sålunda en effektiv markering av vi i väst och de andra vilka nu blir omhuldade av det skuldbelagda väst. Dock är det inte rättvist betrakta samtidskonstens elitstyrkor på ett så simpelt sätt. Historia och historieskrivning är sedan ett bra tag heta ämnen i dessa områden vilket naturligtvis inte är något som de själv har kommit på. Med konstens akademisering hämtas material till den sociala kritiken från vad som är på gång på universiteten. Det tvekas inte angående vilka betydande bidrag konsten kan lämna i frågan om historieskrivningens framtid. Man kan ta del av funderingarna när Musée d’art contemporain de Montréal genomför en föreläsningsserie i ämnet: ”Contemporary Art between Time and History”. Som sagt har saken varit aktuell ganska länge och den vägledande skriften är History Painting Reassessed The Representation of History in Contemporary Art (2001) sammanställd av David Green och Peter Seddon. Jag är själv lite tveksam inför påståendet att samtidskonsten skulle lämna särskilt intressanta bidrag till ett nytt ”historiemåleri”, självfallet rör det sig om många tekniker. Vill man att det skall vara så kan nog varje konstnär användas. Även den subjektiva ståndpunkten är en historieskrivning och med en rejäl dos av relativism är det inte mycket att säga om det. I museets text nämns Michel de Certeau, jesuit och filosof. Han är en av den moderna mikropolitikens skapare och hans råd är att man skall vandra omkring i en stad eller på landsbygden för att kreativt förhålla sig till denna omgivning. Så bjuder man makten motstånd.

 

Nåväl, ämnet är faktiskt intressant och kan utan vidare inspirera konstnärer till sevärd konst. Konstens styrka ligger i att den i bästa fall kan bemöta brottsjöarna med sociopolitiska ämnen genom att åstadkomma något nästan helt annat. Så klarar sig konstens identitet, åtminstone än så länge.

Dario Robleto (1382) är en av konstnärerna som medverkar i Montréal. Hans ovanstående arbete uppges innehålla följande beståndsdelar:

“Homeopathic remedies: sound of glaciers melting, voice of oldest to ever live, last heartbeats of loved one, million-year-old blossom, million-year-old raindrop, deceased lovers’ heartbeats, extinct animal sounds, extinct languages […] black amber, willow, tears, mammoth hair, glacial runoff, voice of oldest widow, black swan bone dust, Sylvia Plath’s voice”

En alternativ historieskrivning.

 

 

Publicerat i konstteori, om utställningar m m | 3 kommentarer