2225: Glitter and be gay

Ai Weiwei har blivit en kandidat till kategorin betydande konstnärer som har blivit kända utanför konstvärlden (och den förste icke-västerlänningen). Till denna kan vi räkna Picasso, Warhol, Dali och bland de samtida (i alla fall något så när) Jeff Koons och Damien Hirst. Bästa kvinnliga kandidaten är Yayoi Kusama men hennes prickar har nog ännu inte riktigt blivit allmängods.

Ai Weiwei kör på i Warhols fotspår men definitivt är det ”out of tune”. Hans senaste bidrag till estetiseringsprocessen av båtflyktingar ägde rum i Berlin där han försåg filmfestivalens glittrande deltagare med guldglittrande termofiltar. Det stora sällskapet roade sig kungligt med att fotografera sig i utstyrseln. (se bilder här)

Konstnärer som vill påverka politiken befinner sig alltid i ett prekärt läge. Det medel som står till buds är att estetisera ett eller annat objekt. Denna process skapar en distans till objektet, som (tänk på Warhol) visar bilden som (massmedia)bild. Den förlorar därmed sin ursprungliga kraft och det som träder istället är konstnärens verk: Detta är ett verk av (i det här fallet) Ai Weiwei. Ais intentioner är naturligtvis att agera politiskt aktivist i ett angeläget ämne vilket anses föredömligt. Men det blir i praktiken en bisak eftersom Verket träder i förgrunden och blir föremål för estetisk bedömning. Ai har inte lyckats så väl i detta avseende om man inte ser hans utspel som ironiska eller cyniska. Möjligen skulle man kunna tänka sig att när festivalsällskapet roar sig i de guldglänsande termofiltarna visar det människornas brist på allvar och empati men det håller inte riktigt. Ai borde ha insett att det skulle gå på det sättet när man draperar sig i ett objekt som får en helt annan mening i festivalstämningen.

En intressant företeelse är det i alla fall ur konstteoretisk synvinkel. Ai har nu avverkat ”liggande död på stranden” (efter foto), flytvästar, termofiltar, gummibåtar. Vad kommer härnäst?

Artnet
Morgenpost

04 ai termofilt
Ai Weiwei estetiserar en termofilt

Publicerat i konstteori, om utställningar m m, politik | 24 kommentarer

2224: Ai Weiwei i farten

Knappast har det väl undgått någon att Ai Weiwei är i farten igen. Konserthuset i Berlin (där filmfestivalen pågår) har han klätt kolonnerna med flytvästar från katastrofområdena i Medelhavet. Tolkningsutrymmet i detta konstverk är inte stort. Så här rubriken lyder i Inquisitr: ”This life-jacket display in Berlin perfectly illustrates the human crisis of blocking migrants.” Jodå, Ais intentioner är det inte att ta fel på. Men det är alltid problematiskt när konsten lånar sig till politisk propaganda, hur behjärtansvärt det än kan förefalla.

Ai Weiwei var dissidenten i Kina. Påhejad från väst kunde han framgångsrikt försvara yttrandefriheten i en diktatur genom att skapa för regimen obekväm konst. Så öppnas portarna och världskändisen Ai Weiwei anländer till Europa. Det tycks vara så att eftersom hans kinesiska konstkampanj varit framgångsrik vill han fortsätta på den inslagna banan i väst. Skillnaden är att det inte längre är fråga om någon diktatur eller ens motvind. Ai Weiwei har aldrig varit någon nyanserna mästare, hans verk är, ibland fyndiga, tillämpningar av västvärldens konsttrender: Duchamp, pop, konceptkonst och relationell estetik. Dessutom i efterhand. Han får av lättförståeliga skäl (den politiska korrektheten) medierubrikerna med sig: Konstnären med stjärnstatus och enormt kändisskap har levererat ett politiskt budskap som ovedersägligt är populärt i vida kretsar. I konstvärlden är man långt mera återhållsam och inser att hans stil ”tjong i medaljongen” borde nyanseras. I artnet påtalar man både Tyskland som det inte särskilt övertygande protestobjektet liksom hans okänslighet för valet av plats.

Någon frågade ändå vad som var hans syfte med flytvästarna: “When asked of the significance and purpose his Berlin life-jacket display — and his art in general — Weiwei simply stated the following. If my art has nothing to do with people’s pain and sorrow, what is ’art’ for?”

Pang på rödbetan igen. Han borde ju känna till att hans verk huvudsakligen handlar om helt andra saker. Han gör t ex popkonst av gamla kinesiska krukor, slår sönder sådana. Tillverkar nya som säljs till svindlande priser. Hans stora installation på Tate Modern ”Sunflower Seeds” (2010) utnyttjade underbetalda kinesiska arbetare. Om det sistnämnda kan man säga att den stämmer med hans uttalande men nog inte som han har tänkt sig.

Konstvärlden har fått ett problembarn med för mycket fame.

Publicerat i om utställningar m m, politik | 3 kommentarer

2223: Konferensen i Köpenhamn

Ettårsdagen av terrorangreppet i Köpenhamn. Lars Vilks-kommittén hade ordnat ett seminarium som blev välbesökt. Mitt anförande handlade om hur man kan och bör uppmärksamma de ständiga problemen med konst och yttrandefrihet. Dr. abc.

komettdM
Publik

petbatM
Peter Batkin, en stor personlighet, talar.

pffrprM
Passion for Freedom mottar kommitténs yttrandefrihetspris. Det är Agnieszka Kolek som håller pristavlan.

Publicerat i Föreläsningar, yttrandefrihet | 22 kommentarer