2306: Konstens frihet i Almedalen

Lite kultur förekommer också i Almedalen. Under gårdagen hade SVT arrangerat ett samtal om konstens frihet med Makode Linde, Nisha Besara och SVT:s kulturchef Eva Beckman. Och hur gick det? Sådär, ämnet är lite eldfängt men det kan hanteras varligt. En intressant skillnad fanns mellan Linde (konstnär) och Besara (kolumnist i Expressen, vd för Unga Klara). Besara ställde sig positiv till Linde men menade att det låg i en konstnärs ansvar att gå in den eventuella debatt som följer på ett provocerande verk. Linde kunde ha gått hårdare fram på det uttalandet. För det finns ingenting i konstens traditioner och tillvägagångssätt som kräver något sådant. Det är naturligtvis fritt fram för konstnären att delta men man får komma ihåg att det då handlar om konstnärens tolkning. Ett konstverk är en gestaltning av något och en lyckad gestaltning visar sig oklar på ett intressant sätt. Men Besara hör hemma i en annan genre där det goda syftet skall framhållas. Nu skall det sägas att Linde senare fick frågan om varför han uttalade sig så svävande om sin konst. Och då höll han sig till konstens regler och sade att här finns ingen facit.

En hållning som återigen manifesterades i det här samtalet är att alla skall känna sig välkomna till konstutställningar. Eller kanske främst våra ärevördiga institutioner. Ingen skall behöva känna sig kränkt. Linde prövade i den frågan med argumentet att en besökare inte nödvändigtvis behöver gå på utställningar som innehåller känsligt material. Det går emellertid inte att komma ifrån att vänligheten och tillrättaläggandet har blivit en del av begränsningarna i konstens frihet. Liksom varnings- och förklaringsskyltarna.

Linde har skaffat sig en position i svensk konst och bemöts vanligtvis med respekt av kritikerna. Som samtidskonstnär är han inte alls lika självklar. Tills vidare är det otänkbart att han skulle kunna ställa ut på t ex Moderna eller Tensta konsthall. Ingen förlust eftersom det visar att han ännu är för svår för det övre etablissemanget. Hans andra fiendehord är inte alls konstintresserad och håller till i afrosvenskarnas förbund och naturligtvis Black Coffee vars grundare Araia Ghirmai Sebhatu han drabbade samman med i Almedalen. Den raka förhandlingen finns på Facebook (Hatklubben).

När man talade om denna konstens frihet nämnde Linde (djärvt nog) Dan Park och hans skakande av galler för konstens frihet. Besara var snabb att få undan det, där var det fråga om olagligheter. Det kunde ha blivit en intressant fortsättning om någon påpekat att i konstens överskridande är lagen ingen given gräns. Konstnärerna kan dömas men kan i regel räkna med särbehandling på grund av gott syfte, konstens plats i samhället etc. Men det är också möjligt att dömas och samtidigt ta hem en moralisk seger. Anna Odell begick olagligheter i sitt projekt, dömdes, men konstvärlden visade sin nådighet. Det blev ett historiskt verk. Detsamma gäller för Carl Johan De Geer. Och, i all blygsamhet, för mitt Nimisprojekt. Man kan onekligen säga en hel del om hur domarna mot Park har motiverats men något stöd från konstvärlden kan han inte räkna med. Inte ännu för sådant kan lite tid. Det gick fort för Odell, tämligen raskt också för mig medan Carl Johan fick vänta rätt länge.

Konstens frihet är lite mer än att skaka fram debattmaterial till angelägna frågor

Publicerat i konstteori, politik, yttrandefrihet | 48 kommentarer

2305: Almedalens lovsånger

Det är säkert riktigt att tillställningen i Almedalen är ett sätt att få politiska nyheter i omlopp när det råder sommartorka. Medierna har all anledning att vara generösa eftersom det rör sig om en konsumtionsvara som inte har någon längre livstid.

Det var imponerande att höra Annie Lööf följa den politiska löftesvägen. Idag lade hon fram förslaget att skapa 25 000 nya jobb till en kostnad av 12 miljarder genom att sänka arbetsgivaravgiften. En huvudnyhet idag. Ämnet ”skapa nya jobb” är ytterst populärt och den skeptiske observatören vet att om det kommer ett antal miljarder i rullning som skall ge ett svindlande antal arbeten brukar det inte bli mer än två. I det här fallet inser man att det bara rör sig om att skapa en nyhet för partiet.

I och för sig finns det gott om lediga jobb i Sverige, 100 000. Men de kräver utbildning och kompetens som inte kan uppbringas.

Politiken framstår alltmer som en parallell till konsten i avseendet kraftlösa strukturer.

Publicerat i politik | 7 kommentarer

2304: Försvunnen idyll

För några dagar sedan skrev Therese Bohman om Richard Berghs målning Nordisk sommarkväll (Expressen). Hon frågar sig hur det är med målningar som skildrar den borgerliga lyckan och i vidare bemärkelse ”idyllen”. Skildringar av den borgerliga lyckan finns det rätt gott om men de är av äldre datum, antingen det handlar om konstnärernas liv (de flesta konstnärer är ju borgare) eller om familje- eller miljöåtergivningar. Att den borgerliga lyckan försvinner kan man förstå eftersom modernismen hade sin givna fiende, borgaren, som dessutom var dess gynnare. Med en allt djärvare estetik blev det också svårare att uppfatta ”moderna” målningar som idylliska.

Idyllen har sin historia som återgivningen av det idealsköna. ”Pastoral idyll” var en genre som inte längre är tänkbar. Om någon skulle dyka upp på samtidsscenen med ett sådant verk skulle det inte kunna tas på allvar. Förmodligen skulle den enda möjligheten vara att det rörde sig om ironi. Utanför samtidsscenen lever naturligtvis idyllen kvar. Ta t ex naivismen inom vilken man ständigt producerar idylliska framställningar men sådant har ingen position i nutiden.

Sedan politiken och mera allmänt kritiken tog över är det besvärligt med idyllen. Det sista (eller skall jag för säkerhets skulle skriva ”det senaste”) utslaget av idyllen är utopin och drömmen om en bättre eller sundare värld som man kunde finna världen utanför väst. Den rena estetiken kan också beaktas. Det abstrakta och konkreta måleriet gav löftet om en bättre värld om blott människan kunde finna sin estetiska själ. Idag är det inte längre tänkbart eftersom det är förmätet att komma med idyll i den komplexa värld av alarmerande problem som vi lever i.

04idyll-1931
Tamara de Lempicka: Idyll, 1931

Så kan man förstås göra även om detta verk ligger rätt långt bak i tiden. Det är ju oklart vad för idyll som avses eller om det skall finnas en frågetecken.

Publicerat i Konstkritik, konstteori | 3 kommentarer