Del 895: Med järnhand från Jena

I denna tid då vi ser konstvärlden med optimistisk övertygelse utveckla det inkluderande temat som var så populärt på biennalerna för några år sedan: Hur vi skall leva tillsammans. Globaliseringen innefattar också en rättvis fördelning av konsthistorien. Ingen hemlighet att den skrivs om för att ge plats åt alla. Omskrivningen blir dock inte kvalitativ utan kvantitativ. Mindre kända namn med marginella positioner kan kvoteras in för att den västerländska generositeten skall kunna visas upp. Ett och annat kan man dock rucka på men det rör sig då om sådant som redan är känt men som kan och förtjänar att förstärkas. Exempelvis den brasilianska konceptualismen från 1960-talet. Skall man ge sig ut på andra vandringar får det nog bli att jaga skuggor som Roger M Buergel ägnade sig åt i Documenta 2007 när han försökte följa immigrerande former genom tid och rum.

För allt styrs med en osynlig järnhand från Jena. Det tyska filosofigänget i Jena är välkänt men konstteoretikerna vill se dem som upptäckare och beskrivare och inte som uppfinnare. I varje konstteoretisk framställning kan man räkna med att det estetiska tröskverket börjar med Platon och tuggar sig genom samma historia som vi har hört till leda. Ytterst sällan bjuds det på några nyheter. Men i alla fall dyker Jena upp i en rätt intressant artikel skriven av Dieter Roelstraete, curator vid Antwerpens museum för modern konst. Roelstraete kan inte han heller motstå frestelsen att börja med Platons Athen innan han ger sig till Jena för att sedan söka sig vidare till den amerikanska västkusten. Hans utvalda tre orter för avgörande händelser i konsten.

Han nämner inte Friedrich Schlegel som, tillsammans med sin bror August, sannolikt är de verkliga nyckelpersonerna i skapandet av konsten. Hegel avfärdade föraktfullt Schlegel med att i mörkret är alla kattor grå, men det väsentliga är inte filosofisk stringens utan poetisk stimulans. Tillsammans (Schelling, Fichte, Novalis tillhör också Jenakretsen) kunde de kring år 1800 skapa ”Jenakonsten” som idag utgör den globaliserade världskonsten. Jenakretsen hyste inget större intresse för bildkonst men under de följande decennierna av 1800-talet spred sig idéerna i alla riktningar. Och sprider sig än.

I vart fall kan det vara värt för den konstintresserade att ta en titt på Dieter Roelstrates artikel.

jena-then.jpg
Jena, konstens Betlehem

Lite postproduktiv underhållning som berör curatorns görande och låtande kan jag också bjuda på: Finalen på Ladonia Biennial.

Publicerat i Biennaler, Kommentarer nästan varje dag, konstteori, Projekt | 1 kommentar

Del 894: ”Prekärt”, sa Hal Foster

Ett decennium har nått sitt slut och gamle teoriräven Hal Foster sammanfattar i Artforum med ”prekärt”. Detta prekära läge är knutet till konstens sociala och politiska intressen. Ett antal, och får man säga, för konsten välbehövliga injektioner, har skapat förutsättningarna. 9/11 kom att prägla (även) konsten, George Bush visade sig vara en ofantlig tillgång. Irakkriget och skandalen i Abu Ghraib blev också väsentliga inspirationskällor. När postkolonialismen på allvar drog igång med Okwui Enwezors Documenta 2002 var huvudlinjen i 00-talets konst given. Giorgio Agamben och ”The State of Exception” var givna kompositionselement som refererades och citerades i all oändlighet.

Socialkritikens decennium; Hal Foster väljer Robert Gober, Mark Wallingers rekonstruktion av en demonstration mot Irakkriget 2006-07, Isa Genzkens paraplyer i Münster 2007, Thomas Hirschhorn samt Paul Chan som fick sitt genombrott med sina videoprojektioner 2006.

Därefter, vilket dock inte behandlas av Foster, kom konstmarknaden att övermanna allt annat. Innan decenniet var tillända hade den också lyckats med att haverera.

Roger Scrutons program för BBC om skönheten finns sedan någon vecka på YouTube. I sin åkallan av högre ideal och med sin uttalade aversion mot den samtidskonst som han inte behärskar kan åtminstone inte jag ta honom på allvar. Hans motförslag till dagens förfall finner han i en neoklassisk skulptör, i ett besök i Poundbury, Prince Charles lilla Disneyland på engelska sydkusten samt ett av honom ordnat uppförande ute bland folket av Pergolesis Stabat Mater.

wallinger-state-britain-mind.JPG
Mark Wallinger, State Britain 2006. Scruton har med den som ett exempel på hur illa det är ställt med dagens konst.

Publicerat i aktuellt i konstvärlden, konstteori, Tillståndet i konsten 2009 | 16 kommentarer

Del 893: Dog Still Standing

På lördag, den 12 december, öppnar min utställning på Galleri Granen i Sundsvall: Dog Still Standing.

Tyvärr kan jag inte själv närvara under öppningen eftersom andra plikter kallar mig söderut. Men jag kommer att finnas på galleriet under fredagen då Rondellhunden skall komma upp som väggfast bild.

En svensk premiär efter ett antal försök. Som säkert en och annan minns inträffade den premiär som aldrig blev på Tälleruds hembygdsgård i Värmland. Det var i slutet av juli 2007. Faktiskt hade teckningarna hängts upp men blev nedtagna under pressvisningen. Därefter blev det ett herrans liv och ännu mera av den varan när de inte heller blev utställda på Gerlesborgsskolan i augusti. Jag gjorde då ett försök med Moderna Museet som inte heller var benägna, ”provocerande konst är inget för oss”.

Så var de officiella dörrarna stängda och jag fick istället visa upp dem på olika platser när jag föreläste eller debatterade. Inalles tre platser: Solgården i Lerberget, Tryckfrihetssällskapet i Köpenhamn samt Berwaldhallen i Stockholm.

Därefter följde projektet med hela rondellhundsförloppet som musikal, Dogs. En musikgrupp gjorde musiken men saken blev för känslig och det återstod då att på egen hand skapa en musikal genom postproduktivt arbete: ett antal videor. Musikalen skulle först ha visats på Charlottenborg i Köpenhamn men Bo Nilsson ilsknade till och ändrade sig. Efter det var allting klart att gå av stapeln i en fabrikslokal i Dalby. I sista stund stoppade fastighetsägaren evenemanget. Sundsvall kom in i bilden genom att en kulturförening erbjöd sig att visa videomusikalen. Allt verkade bra där men plötsligt fick jag inte längre några svar på mina e-postbrev. En del av videorna visades på ABF-huset i Stockholm för ett år sedan o samband med en debatt, ett arrangemang av Ex-muslimerna och Humanisterna.

Under detta år, 2008, blev teckningarna till slut utställda på Kunsthalle i Luzern. Som jag har berättat tidigare: Närslutna i en pärm och med varningstext på väggen.

Genom en av mina kontakter (som har bidragit med ett musikstycke till Dogs) i Sundsvall kom (som det verkar) Sverigepremiären att äga rum i december 2009, alltså efter 2 ½ år.

Jag väntar mig inte något annat än en lugn final på teckningens irrvägar. Nu borde en profetkränkning i rondellhundshamn i förlängningen ha förlorat sin sensationella karaktär. Det som hände med början 2007 skedde genom den mediala uppmärksamheten vilken omedelbart lockade de olika debattintressenterna att visa upp sina politiska positioneringar. Det var nog den väsentligaste lärdomen som jag fick av projektet: En sådan händelse blir något som är brukbart för de politiska åsiktsmaskinerna.

Två videor kommer också att ingå. En av dessa finns nu tillgänglig, The Choir of the Offended med ett avsnitt ur musiken som skrevs och spelades in av den musikgrupp som inte kan nämnas. I tidens stil spelar postproduktion och referenser en betydande roll. Den ilskne, som man nog tror, muslimen, som dyker upp i en animerad teckning, är faktiskt en bild av en ytterst välkänd målare.

Publicerat i Muhammedsaken, om utställningar m m, Projekt | 5 kommentarer