2608: Representationen och modernismen

Under de senaste decennierna har konsten befunnit sig mellan polerna estetik och etik. Etiken har kommit att dominera eftersom konstens innehåll i politisk mening är den avgörande. Samtidigt fungerar konsten inte med en aktivistisk budskapsförmedling. Estetiken måste finnas med. Det går att skapa intressanta verk om man lyckas placera sig någonstans i mitten av den här polariseringen. Det blir knappast fråga om några omvälvande bidrag men tillräckligt för att fylla konstvärldens krav på hygglig kvalitet.

Man skall komma ihåg att situationen har uppstått i och med att modernismens estetik har övergivits. I ett tidigare skede, i varje fall fram till 1980-talet, var det tämligen självklart att estetiken automatiskt tillhandahöll en tillförlitlig etik. Kant betraktade estetiken som ett uttryck för harmoniseringen mellan kunskap och omdömesförmågan. De tyska filosoferna såg konsten som en väg till den absoluta insikten. Och den praktiska hanteringen kom att handla om konsten som ett uttryck för en högre, andlig erfarenhet. När detta gick i graven får estetiken svårigheten att skilja sig från det dekorativa. Under ismernas tid kunde konsten hålla sig levande genom att radikalt uppvisa nya estetiska möjligheter, alltför avancerade för att kallas för dekorativa.

Nu står man alltså i polariteten utan något egentligt rörelseutrymme. Det är därför vi har sett hur representationen blir en, ehuru något tveksam, förnyelsemöjlighet. Med representationen kan man komplettera konsthistorien eller rentav försöka skriva om den. Det som skall skrivas om är modernismens historia. Eftersom förutsättningarna för modernismens estetik inte längre är trovärdiga är det en rätt märklig nyhyllning av modernismen.

Jag tänkte på det här när jag såg Siri Aurdals utställning på Malmö konsthall. Ingen tvekan om att det är sevärt och värt mer uppmärksamhet än det tidigare har fått. Det ändrar ingenting avgörande i modernismens historia men den nordiska och kanske internationella konstscenen kan kompletteras med en kvinnlig konstnär. Det finns gott om exempel. I Göteborg kommer i höst en utställning om polsk sekelskifteskonst (kring 1900). Jo, det är inte bara Paris som producerar konst vid den här tiden. Men återigen, det förändrar inte något väsentligt. Vad man inte kan ändra på är hur inflytandet och påverkningarna har kommit från några bestämda håll.

Kan man överhuvudtaget tänka sig en modernismens återkomst?


Siri Aurdal, Våglängd, från 1960-talet.

Publicerat i konstteori, om utställningar m m | 7 kommentarer

2607: Senaste matsedlarna

Dagens grasserande inslag kommer från fotbollen. Ingen lär väl ha missat utbrotten mot Jimmy Durmaz. Här var det rejäla rasistiska påhopp. Riktigt låg nivå kan man tycka men trots allt finns det försök att göra politik av det. Som här på twitter. Först såg jag det som en fullständig snedspark men det kanske är så att man till varje pris söker efter marginalväljare. Det förefaller mig ändå att priset nog är för högt.

En annan nyhet är sexappen för samlagskontrakt. Det verkade vara ett skämt men tydligen är det enligt svensk byråkratiseringsordning. Det finns en del luckor bland annat hur länge samtycket varar och hur det kan avbrytas. En annan intressant fråga är om det är tillrådligt att skicka kontraktet som en enkel förfrågan. (Aftonbladet)

Så har vi långbänken om integrationen i arbetslivet. Joakim Ruist har nu räknat på ett sätt som utgår från försörjningsinkomsten. Han har kommit fram till att det inte finns någon ökning av arbetsintegrationen under perioden 2001-2015. Tino redovisar.

Publicerat i politik | 10 kommentarer

2606: Konstvärlden tar emot en musikvideo

Som politisk inlaga är konsten nästan alltid ett odugligt instrument. Det beror på att politiska verk är gjorda för att få konstvärldens godkännande. Detta gör saken komplicerad eftersom de kriterier som skall uppfyllas är en komplex diskurs och tillräcklig mångtydighet. Konsten som rekvisita och som statussymbol kan dock ha en social betydelse. T ex att förstärka varumärke. Den verksamheten är inget som ger några poäng i konstvärlden. Ett intressant undantag har dykt upp genom Beyoncés och Jay Z:s musikvideo. Den är inspelad i Louvren och har ett politiskt tema som är välkänt både innanför och utanför konsten: De svarta kropparna i de vita kropparnas historia. Vi har sett rätt mycket av det men den här är både sofistikerad och sevärd. Inget konstverk eftersom den tillhör ett annat område men väl mottaget i konstvärlden.

Vill man sätta sig in i symbolik och handlingar finns det en vägvisare i Time.

Publicerat i konstteori, om utställningar m m | 7 kommentarer